La Jetée

La Jetée è un film del ‘62 di nemmeno mezz’ora che parla di e con frammenti.
Frammentata è l’impostazione che vede un susseguirsi di fotografie in bianco e nero commentate da una voce narrante, ma frammentato è anche e soprattutto il livello concettuale in cui si sviluppa il corto (più che sviluppo si potrebbe parlare di un “passo da gambero” dove il protagonista, semplicemente Un uomo, viene spostato indietro o in avanti nel tempo).

Evitando di impelagarsi in costose scenografie post-atomiche, Chris Marker riesce ad essere molto più efficace affiancando delle semplici immagini (lui è anche un fotografo) che costruiscono una storia in bilico fra fantascienza e (foto)romanzo sorretta da una palpabile malinconia di fondo.
I volti dei dottori implementati dalla plasticità delle loro pose hanno un riverbero diabolico, di contro i primi piani della donna – semplicemente Una donna – sono solari, amorevoli, pregni.
Il contrasto fra il presente radioattivo e il passato dell’infanzia è netto, una contrapposizione dicotomica eccellente che non perde fluidità sebbene venga raccontata attraverso tanti piccoli pezzetti.

La Jetée cita La donna che visse due volte (1958), altro film in cui lo spazio e il tempo si annodano su stessi in una spirale mortale, con la scena del tronco tagliato. Ma La Jetée a sua volta è la principale fonte di ispirazione de L’esercito delle dodici scimmie (1995). Gilliam “ruba” a Marker l’idea dell’uomo in viaggio nel tempo per riparare il presente, e vi immette le medesime ossessioni: un ricordo lontano, la presenza di una donna, un aeroporto, fino a ricalcarne anche il finale. Ma tutto 33 anni dopo e con mezzi maggiormente adeguati, il che mi sembra giusto dirlo. Ma è parimenti lecito dire che l’effetto complessivo di The Pier non perde un colpo in questo lungo lasso di tempo. D’altronde è di questo che il film parla, non è solo un uomo a viaggiare nel futuro, ma la pellicola stessa, riuscendo ad essere originale e affascinante tutt’oggi.